Musique pour…
le théâtre

Un coin de feuille avec une décoration orange et une pièce en arrière-plan.
Un coin de feuille avec une décoration orange et une pièce en arrière-plan.

Que notre joie demeure

Le camélia
Le roadtrip

Adapté du roman primé de Kev Lambert, l'histoire de la chute d'une architecte célèbre lorsqu'un scandale expose les contradictions entre ses valeurs et ses ambitions.

Musicienne.s : Pierre-Alain Bouvrette (violoncelle), Corinne René (vibraphone), Stéphanie Pothier (voix).

Texte : Maxime Carbonneau et Laurence Dauphinais, d’après le roman de Kev Lambert.

Mise en scène : Maxime Carbonneau et Laurence Dauphinais

Production: La Messe Basse, Théâtre du Nouveau Monde, mars 2026.

Photo: Jean-François Gratton.

Corps Fantômes

Die in +
Kiss in

Une pièce documentaire collective revisitant l'histoire oubliée de la communauté LGBTQ+ montréalaise au début des années 1990, confrontée au sida, à la violence policière et aux crimes haineux — et qui se soulève.

Texte : F. É. Bernier, D. Boudreault, M. Carbonneau, S. David, C. Fortin, C. Gouin-Arsenault, J. Lafortune et M. Pineault.

Mise en scène : Maxime Carbonneau.

Production : La Messe Basse + Théâtre Duceppe, octobre 2025.

Photo : Danny Taillon.

Aukkauti

Good and Bad Spirit
The Prayer

Une pièce jouée entièrement en inuktitut, basée sur une histoire vraie transmise oralement de génération en génération au Nunavik, sur un cycle de tragédies qui a profondément marqué les communautés de la région.

Musicienne.s :Akinisie Sivuarapik (tambour, chants de gorge), Daniel Gadbois (chant).

Texte : A. Kalingo, L. Koperqualuk, D. Gadbois.

Mise en scène : Myriam Fugère, Akinisie Sivuarapik et Lisa Koperqualuk.

Production : Aaqsiiq + Snowfest de Puvirnituq, mars 2025, en tournée au Nunavik en 2026.

Photo : Gérald McKenzie.

Tout ça

Tout ça - Prologue

Un monologue traversant toute une vie de femme, de la naissance à la mort, à travers le langage lui-même, chaque mot devenant un souffle, un souvenir, une existence.

Texte : Alistair McDowall.

Mise en scène : Louis-Karl Tremblay.

Production : Motto + Théâtre du Quat'Sous, novembre 2024.

Photo : Frédérique Ménard-Aubin.

Peau d’âne

Le thème de Peau d'âne
L'improbable ballet du prince

Une réinvention du conte classique dans lequel une princesse fuit le désir incestueux de son père pour trouver amour et liberté.

Musicienn.nes : Adèle Levayer, Éveline Grégoire-Rousseau, Corinne René.

Texte : Félix-Antoine Boutin et Sophie Cadieux.

Mise en scène : Félix-Antoine Boutin.

Production :Création dans la chambre + Théâtre Denise-Pelletier, octobre 2024.

Photo : Victor Diaz Lamich.

La machine de Turing

La machine : ouverture
Enigma + Les amants

L'histoire vraie d'Alan Turing, le mathématicien qui a déchiffré le code Enigma nazi, persécuté par son propre gouvernement en raison de son homosexualité.

Texte : Benoit Solès.

Mise en scène : Sébastien David.

Production :Agents Doubles + Théâtre du Rideau Vert, janvier 2024.

Photo : François Laplante Delagrave.

Je t’écris au milieu d’un bel orage

Thème du bel orage
A las cinco de la tarde

Une pièce inspirée de la correspondance réelle entre Albert Camus et la comédienne Maria Casarès, une histoire d'amour traversée par des décennies de lettres.

Musicienn.nes : Jean-François Normand (clarinette), Corinne René (vibraphone), Karine Bouchard (violoncelle).

Texte : Dany Boudreault, d'après Correspondance (1944-1959) par A. Camus et M. Casarès.

Mise en scène : Maxime Carbonneau.

Production : La Messe Basse + Théâtre du Nouveau Monde, janvier 2023.

Photo : TNM.

Le roi danse

Le bourgeois gentilhomme
La mort de Molière

Une exploration théâtrale de la vie de Jean-Baptiste Lully, compositeur de Louis XIV, à travers la danse, le pouvoir et l'ambition à la cour de France.

Musique : Jean-Baptiste Lully.

Musicienn.nes : Susie Napper, Corinne René.

▸ Texte : Emmanuelle Jimenez.

▸ Mise en scène : Michel-Maxime Legault.

▸ Production :Théâtre Denise-Pelletier, 2023.

▸ Photo : Dany Taillon.

Best Life

Welcome to the Neighbourhood

Une performance immersive explorant notre attachement émotionnel aux appareils ménagers et aux objets qui survivront à nos vies.

▸ Texte et performance : Maiko Yamamoto.

▸ Production :Theatre Replacement (Vancouver), novembre 2022.

▸ Photo : Chelsey Stuyt.

The Assembly / L’assemblée

Le débat
Finale

Une pièce documentaire verbatim dans laquelle quatre citoyen·nes aux convictions radicalement opposées se retrouvent autour d'une table, leurs vrais mots portés sur scène.

▸ Texte : A. Ivanovici, A. Soutar et B. Watson.

▸ Mise en scène : Chris Abraham.

▸ Production : Porte Parole + Espace GO / repris en Allemagne, aux É-U, en Lituanie entre autres, 2018-25.

▸ Photo : François Laplante Delagrave.

Coriolanus

Ouverture
Aufidius

La tragédie de Shakespeare mettant en scène un général romain brillant mais arrogant, détruit par son mépris pour le peuple qu'il sert.

▸ Texte : William Shakespeare.

▸ Mise en scène : Robert Lepage.

▸ Production : Ex Machina + Stratford Festival, juin 2018.

▸ Photo : Clay Stang.

Quills

Madeleine et Satan
L’asile de Charenton

Une pièce imaginant les dernières années du Marquis de Sade enfermé dans un asile, luttant pour continuer d'écrire malgré toute censure.

▸ Texte : Doug Wright, traduction de Jean-Pierre Cloutier.

▸ Mise en scène : Robert Lepage et Jean-Pierre Cloutier.

▸ Production : Ex Machina + Trident, janvier 2016.

▸ Photo : Stéphane Bourgeois.

Que notre joie demeure

Le camélia

Adapté du roman primé de Kev Lambert, l'histoire de la chute d'une architecte célèbre lorsqu'un scandale expose les contradictions entre ses valeurs et ses ambitions.

Narration : Anne Dorval.

Musicienne.s : Pierre-Alain Bouvrette, Corinne René, Stéphanie Pothier.

Texte : Maxime Carbonneau et Laurence Dauphinais, d’après le roman de Kev Lambert.

Mise en scène : Maxime Carbonneau et Laurence Dauphinais

Production: La Messe Basse, Théâtre du Nouveau Monde, mars 2026.

Photo: Jean-François Gratton.

Le roadtrip

Corps Fantômes

Die in et +
Kiss in

Une pièce documentaire collective revisitant l'histoire oubliée de la communauté LGBTQ+ montréalaise au début des années 1990, confrontée au sida, à la violence policière et aux crimes haineux — et qui se soulève.

Texte : F. É. Bernier, D. Boudreault, M. Carbonneau, S. David, C. Fortin, C. Gouin-Arsenault, J. Lafortune et M. Pineault.

Mise en scène : Maxime Carbonneau.

Production : La Messe Basse + Théâtre Duceppe, octobre 2025.

Photo : Danny Taillon.

Aukkauti

Good and Bad Spirit
The Prayer

Une pièce jouée entièrement en inuktitut, basée sur une histoire vraie transmise oralement de génération en génération au Nunavik, sur un cycle de tragédies qui a profondément marqué les communautés de la région.

Musicienne.s : Akinisie Sivuarapik, Daniel Gadbois.

Texte : A. Kalingo, L. Koperqualuk, D. Gadbois.

Mise en scène : Myriam Fugère, Akinisie Sivuarapik et Lisa Koperqualuk.

Production : Aaqsiiq + Snowfest de Puvirnituq, mars 2025, en tournée au Nunavik en 2026.

Photo : Gérald McKenzie.

Tout ça

Tout ça - Prologue

Un monologue traversant toute une vie de femme, de la naissance à la mort, à travers le langage lui-même, chaque mot devenant un souffle, un souvenir, une existence.

Texte : Alistair McDowall.

Mise en scène : Louis-Karl Tremblay.

Production : Motto + Théâtre du Quat'Sous, novembre 2024.

Photo : Frédérique Ménard-Aubin.

Je t’écris au milieu d’un bel orage

Théme du bel orage
A las cinco de la tarde

Une pièce inspirée de la correspondance réelle entre Albert Camus et la comédienne Maria Casarès, une histoire d'amour traversée par des décennies de lettres.

Musicienn.nes : Jean-François Normand (clarinette), Corinne René (vibraphone), K. Bouchard (violoncelle).

▶ Texte : Dany Boudreault, d'après Correspondance (1944-1959) par A. Camus et M. Casarès.

▶ Mise en scène : Maxime Carbonneau.

▶ Production : La Messe Basse + Théâtre du Nouveau Monde, janvier 2023.

▶ Photo : TNM.

La machine de Turing

La machine : ouverture
Enigma + Les amants

L'histoire vraie d'Alan Turing, le mathématicien qui a déchiffré le code Enigma nazi, persécuté par son propre gouvernement en raison de son homosexualité.

▶ Texte : Benoit Solès.

▶ Mise en scène : Sébastien David.

▶ Production : Agents Doubles + Théâtre du Rideau Vert, janvier 2024.

▶ Photo : François Laplante Delagrave.

Le roi danse

Le bourgeois gentilhomme
La mort de Molière

Une exploration théâtrale de la vie de Jean-Baptiste Lully, compositeur de Louis XIV, à travers la danse, le pouvoir et l'ambition à la cour de France.

Musique : Jean-Baptiste Lully.

Musicienn.nes : Susie Napper (viole de gambe).

▶ Texte : Emmanuelle Jimenez.

▶ Mise en scène : Michel-Maxime Legault.

▶ Production : Théâtre Denise-Pelletier, 2023.

▶ Photo : Dany Taillon.

Peau d’âne

Le thème de Peau d'âne
L'improbable ballet du prince

Une réinvention du conte classique dans lequel une princesse fuit le désir incestueux de son père pour trouver amour et liberté.

Musicienn.nes : Adèle Levayer (flûte), Éveline Grégoire-Rousseau (harpe), Corinne René (vibraphone).

▶ Texte : Félix-Antoine Boutin et Sophie Cadieux.

▶ Mise en scène : Félix-Antoine Boutin.

▶ Production : Création dans la chambre + Théâtre Denise-Pelletier, octobre 2024.

▶ Photo : Victor Diaz Lamich.

Coriolanus

Ouverture
Aufidius

La tragédie de Shakespeare mettant en scène un général romain brillant mais arrogant, détruit par son mépris pour le peuple qu'il sert.

▶ Texte : William Shakespeare.

▶ Mise en scène : Robert Lepage.

▶ Production : Ex Machina + Stratford Festival, juin 2018.

▶ Photo : Clay Stang.

The Assembly / L’assemblée

Le débat
Finale

Une pièce documentaire verbatim dans laquelle quatre citoyen·nes aux convictions radicalement opposées se retrouvent autour d'une table, leurs vrais mots portés sur scène.

▶ Texte : A. Ivanovici, A. Soutar et B. Watson.

▶ Mise en scène : Chris Abraham.

▶ Production : Porte Parole + Espace GO / repris en Allemagne, aux É-U, en Lituanie entre autres, 2018-25.

▶ Photo : François Laplante Delagrave.

Quills

Madeleine et Satan
L’asile de Charenton

Une pièce imaginant les dernières années du Marquis de Sade enfermé dans un asile, luttant pour continuer d'écrire malgré toute censure.

▶ Texte : Doug Wright, traduction de Jean-Pierre Cloutier.

▶ Mise en scène : Robert Lepage et Jean-Pierre Cloutier.

▶ Production : Ex Machina + Trident, janvier 2016.

▶ Photo : Stéphane Bourgeois.

Best Life

The Neighbourhood

Une performance immersive explorant notre attachement émotionnel aux appareils ménagers et aux objets qui survivront à nos vies.

▶ Texte et performance : Maiko Yamamoto.

▶ Production : Theatre Replacement (Vancouver), novembre 2022.

▶ Photo : Chelsey Stuyt.

  • À VENIR

    ▸ Prima Facies de Suzie Miller (adaptation) - mise en scène de Louis-Karl David, Théâtre Duceppe, 2027

    ▸ Voyage Voyage de Gabrielle Chapdelaine - mise en scène de Louis-Karl David, Théâtre Denise-Pelletier, 2026

    ▸ Enfin te voilà (Britney) - mise en scène de Sébastien David, Espace Go, 2026

    ▸ Michelines de Michel-Maxime Legault - mise en scène de Marie-Hélène Gendreau, Théâtre La Marée Haute, Montréal, 2026

    PASSÉ

    ▸ Que notre joie demeure - mise en scène de Maxime Carbonneau, Duceppe, 2025

    ▸ Corps fantômes - mise en scène de Maxime Carbonneau, Duceppe, 2025

    ▸ Faune locale de Stéphanie Labbé - mise en scène de Véronique Côté, Théâtre la Bête Humaine / Duceppe, 2025

    ▸ Aukkauti - mise en scène de Myriam Fugère, AQSIQ, Nunavik, 2024-25

    ▸ Tout ça - mise en scène de Louis-Karl Tremblay, Théâtre du Quat'sous, 2024

    ▸ Ma petite pouliche - mise en scène de Louis-Karl Tremblay, Théâtre de la Licorne, 2024

    ▸ Peau d'âne - mise en scène de Félix-Antoine Boutin et Sophie Cadieux, Théâtre Denise-Pelletier, 2024

    ▸ L'assemblée - mise en scène de Alexandre Fecteau, Théâtre de la Bordée, 2024

    ▸ Pendant que les champs brûlent de Dany Boudreault et Patrice Dubois - mise en scène de Patrice Dubois, Théâtre du PàP, 2024

    ▸ Le roi danse de Emmanuelle Jimenez - mise en scène de Michel-Maxime Legault, Théâtre Denise-Pelletier, 2024

    ▸ Cygnes noirs - mise en scène de Daniel Damours, Théâtre Prospero, 2024

    ▸ La machine de Turing - mise en scène de Sébastien David, Théâtre du Rideau Vert, 2024

    ▸ Je t'écris au milieu d'un bel orage - mise en scène de Maxime Carbonneau, TNM, 2023

    ▸ Vous êtes animal - mise en scène de Patrice Dubois, Théâtre du Quat'sous, 2023

    ▸ Best Life - création et mise en scène de Maiko Yamamoto, Theatre Replacement, Vancouver, 2022

    ▸ Quatre filles - mise en scène de Louis-Karl Tremblay, Théâtre Denise-Pelletier, 2022

    ▸ Amours propres - mise en scène de Claude Poissant et L.-K. Tremblay, Théâtre Denise-Pelletier, 2020

    ▸ Kismet, Things Have Changed - The Chop Theatre, Vancouver, 2019

    ▸ Forces Motrices - production des Escales Improbables de Montréal, Vancouver, 2019

    ▸ La Société des poètes disparus - mise en scène de S. David, Théâtre Denise-Pelletier, Montréal, 2018

    ▸ L'Assemblée / The Assembly - mise en scène de Chris Abraham, Porte Parole, Toronto, Montréal, Maryland, Munich, Québec, Kaunas, 2018 à 2024

    ▸ We Came From Dust - mise en scène de Maiko Yamamoto, École nationale de théâtre du Canada, Montréal, 2018

    ▸ Coriolanus de William Shakespeare - mise en scène de Robert Lepage, Ex Machina / Stratford Festival, Prix Gascon-Roux pour la meilleure conception sonore, TNM, 2018

    ▸ Alice Munro Stories - mise en scène de Anita Rochon, Belfry Theatre, Victoria, 2017

    ▸ Quills de Doug Wright (adaptation) - mise en scène de Robert Lepage et Jean-Pierre Cloutier / Ex Machina, Québec, 2016

    ▸ am/a - écrit et mise en scène par Mindy Parfitt, The Dance Centre, Vancouver, 2015-2016

    ▸ Usages - écrit et mis en scène par Amélie Bergeron / Les Brutes de décoffrage, Québec, 2015

    ▸ Like There is No Tomorrow de Architect Theatre - mise en scène de Anita Rochon, SummerWorks, Toronto, 2015

    ▸ Scratch de Charlotte Corbeil-Coleman - mise en scène de S. David, Petite Licorne, Montréal, 2014

    ▸ Pig de Tim Luscombe - mise en scène de Brian Healy / Buddies in Bad Times, Toronto, 2013

    ▸ Édouard et Charlotte de Anne Trudel - mise en scène de Christian Fortin, Théâtre Tuyaux humains, Montréal, 2012

    ▸ Après moi, le déluge de Lluïsa Cunillé - mise en scène de Claude Poissant, Théâtre du Quat'sous, Montréal, 2012

    ▸ Instructions For Any Future Socialist Government Wishing to Abolish Christmas de Michael MacKenzie - mise en scène de Chris Abraham, Centaur Theatre, Montréal, 2011

    ▸ L'Océantume de Réjean Ducharme (adaptation) - mise en scène de Sylvain Scott, Théâtre Le Clou, Montréal, 2010

    ▸ For the Pleasure of Seeing Her Again de Michel Tremblay - mise en scène de Chris Abraham, Tom Patterson Theatre, Stratford Theatre Festival, Stratford, Ontario, 2010

    ▸ Kismet de Anita Rochon - mise en scène de Anita Rochon et Emelia Symington Fedy, Theatre Centre, Freefall Festival, Toronto; The Cultch, Tremors Festival, Vancouver, 2010

    ▸ Geometry in Venice de Michael MacKenzie - mise en scène de Chris Abraham, Segal Centre of Performing Arts, Montréal, 2010

    ▸ La Détresse et l'enchantement de Gabrielle Roy - mise en scène de Olivier Keimed, lu par Marie-Thérèse Fortin, Festival international de littérature de Montréal, 2009

    ▸ Rouge Gueule d'Étienne Lepage - mise en scène de Claude Poissant, Théâtre du PàP, Montréal, 2009

    ▸ Fragments de mensonges inutiles de Michel Tremblay - mise en scène de Serge Denoncourt, Théâtre Jean Duceppe, Montréal, 2009

    ▸ And Now He Belongs to the Ages (Angels) - création et mise en scène de Anita Rochon, Crow's Theatre Directors' Showcase & Exchange, Toronto, 2009

    ▸ Train de Maiko Bae Yamamoto - mise en scène de Sarah Chase et James Long, Theatre Replacement / Alberta Theatre Projects, Enbridge Playwrights Festival, Calgary, 2008

    ▸ Des Flocons pour Alicia de Lyne Barnabé - mise en scène de Anita Rochon, Théâtre la Seizième, Vancouver, 2007

    ▸ Gravity de Tricia Collins - mise en scène de Maiko Bae Yamamoto, Urban Ink, Vancouver, 2007

    ▸ Psychosis 4:48 de Sarah Kane - mise en scène de Mindy Parfitt, Horseshoes & Hand Grenades, Vancouver, 2007 ✦ Prix Jessie Richardson - meilleure conception sonore

    ▸ Tango de Anita Rochon - mise en scène de Anita Rochon et Emelia Symington Fedy, The Chop Theatre, Vancouver, 2007

    ▸ 2 Truths + 1 Lie = Proof de Anita Rochon - mise en scène de Anita Rochon et Emelia S. Fedy, The Chop Theatre, événement Hive, Vancouver, 2007

    ▸ Apocalypse à Kamloops de Stephan Cloutier - mise en scène de Joël Beddows, Théâtre la Seizième, Vancouver; Théâtre la Catapulte, Ottawa; Théâtre Français, Toronto, 2007

    ▸ Recovery de Greg MacArthur - mise en scène de Craig Hall, Rumble Productions, Vancouver, 2006

▷▷ J’ai fait mes débuts en conception sonore pour le théâtre grâce à une histoire d’amour dans l’ouest du pays. Kris venait de terminer un programme en jeu à Vancouver et je l'avais suivi jusque-là en 2005. Je me retrouve alors entouré d'artistes allumé·e·s qui veulent créer un théâtre différent, souvent expérimental. « Would you be interested in doing some sound design for us? » Non seulement je ne savais même pas ce que c'était, mais j'ai accepté sans imaginer que ça devienne un jour une part importante de mon métier. Merci Kris. Merci Vancouver.

▷▷ À mon retour à Montréal en 2008, Claude Poissant a été le premier à donner suite à un démo sur CD-R que j’avais envoyé à quelques metteurs en scène. Celles et ceux qui le connaissaient ne s’en étonneront pas. C’est à lui que je dois la famille que je me suis faite au fil des cinquante quelque pièces pour lesquelles j’ai composé la musique - du TNM à la Petite-Licorne, en passant par Stratford jusqu'au Trident. Merci Claude.

▷▷ Si le théâtre est la dimension de mon travail que je préfère, c’est parce qu’elle une des rares expériences humaines de notre ère qui exige d’être vraiment ensemble. Le rapport humain direct. La télé peut créer le même effet, mais c’est de plus en plus rare, surtout avec les productions d’ici qui se font écraser par la colonisation culturelle parfaitement orchestrée par nos voisins du sud. La musique en concert ne crée pas le même miroir : on ne se reconnait pas dans le musicien, on l’admire (ou le vénère!). Au théâtre on est devant une personne en imitant une autre de manière à ce qu’on puisse se voir en elle - une littérature parlée qui révèle en nous de nouvelles vérités. Quand est-ce qu’on fait l’expérience de littérature en groupe? Au théâtre. C’est est aussi le lieu où se questionne ensemble - intérieurement, mais ça n’a pas moins de valeur. On n’est pas seul au théâtre. Jamais. Un autre moment de rareté à l’époque du ça va-trop-vite-pour-penser. La musique de théâtre, elle, n’est là que pour renforcer ce lien humain, de manière imperceptible. Un lien dont nous avons tous.tes besoin.